叛逆者

编者按：“任凭风浪翻涌，吾自逆流而上。”6月28日，谍战剧《叛逆者》收官。这部剧以主人公林楠笙为缩影，讲述了我国热血爱国有志青年经历艰难成长蜕变，最终找到正确的救国道路，转变成长为一名坚定的共产党人的心路历程。怎样还原年代感和时代质感？对细节做了哪些严谨的考据？如何演绎“叛逆者”？近日，《叛逆者》导演周游、主演朱一龙及童瑶做客人民网“文艺星开讲”，畅聊该剧幕后拍摄故事，为网友答疑解惑。周游：一边做剧本 一边上历史课人民网：《叛逆者》上线以来获得了很多剧迷的喜爱，主角林楠笙的蜕变打动了我们。怎么理解剧集名字“叛逆者”？哪些人是剧中的“叛逆者”？周游：“叛逆”在我们这个故事中，是一个寻找自己内心追求和理想的践行过程。这个故事描写了林楠笙一步一步寻找信仰、坚定信仰、升华信仰的过程。同时，我们也书写了很多在隐蔽战线的革命先辈，如朱怡贞、顾慎言、纪中原、左秋明等，他们为了祖国和民族的未来，不惜牺牲自己的一切。人民网：作为编剧之一，《叛逆者》的改编重心是什么？有哪些创作难点？周游：改编重心分为几方面，首先是篇幅，原小说只有四五万字，我们最终呈现的是四五十万字的故事。在扩充内容的过程当中，如何保留原小说的气质和精髓，如何把原小说当中的经典桥段、经典台词嵌入到故事当中，这是我们一直反复斟酌的。另外，如何把一个看似类型化的故事做出历史感，把每一个人物的发展过程很好地展现出来，如何在那个时代的故事中嵌入现代人的视角，这都是我们特别在意的。人民网：《叛逆者》在服化道、色调、构图方面，怎样还原年代感和时代质感？对细节做了哪些严谨的考据？周游：在我们做拍摄剧本的过程中，一边做剧本，一边跟着历史顾问关景峰先生上历史课。研究怎么能够贴近那个时代人物的言谈举止和他们的情感，这个过程非常有意思。故事有很多独角戏，要给演员提供很多关键性的道具，去帮助他们体验那一刻的所思所想。比如左秋明的钢笔，一开始只是送给朋友的纪念品，后来随着左秋明的牺牲，这支钢笔对林楠笙继续前行具有非常重要的意义。当林楠笙精神层面遭受巨大崩塌，我们反复推敲“他如何重建信心”，终于有一天，我们找到了毛主席的《论持久战》。这个情节的设置，既符合历史又符合剧情，当时我们特别激动，觉得它非常合适。人民网：如何看待林楠笙和朱怡贞之间的感情？周游：我们没有专门去为爱情写很多桥段。两人聚少离多，是什么能够支撑他们一直保持那份炙热的情感？两个人物之间互相认可，来源于带有革命浪漫主义色彩的精神共鸣，所以这才有了舞会那场戏，用《草叶集》里面的诗句引发出契合点。他们每一次相聚，对于我们来说都是重场戏。而且他们很多次相聚是没有语言交流的，四目相望可以替代千言万语。在共同面对敌人之时，他们互相嘱托，一定要活着，活着才有希望。人民网：在拍摄之初，您怎样找到合适的演员？如何评价主演在片中的表现？周游：朱一龙和童瑶特别适合这两个角色，能够很好地呈现角色的成长变化。一龙比较内敛、深沉，可他的爆发力又很强，童瑶本身给人的感觉比较坚定、果敢，但同时，她在动情的时候又非常招人怜爱。王志文老师和李强老师是“老戏骨”，他们的角色难度其实挺大的，因为他们出场就是成熟特工，没有那么大的空间去展现人物情感变化，但是他们拿捏得那么准确。真的挺好。朱一龙：林楠笙是时代热血青年的缩影人民网：对你而言，林楠笙这个角色有哪些特殊之处？为演绎好角色，做了哪些准备？朱一龙：林楠笙的特殊之处在于这个角色的真实感，包括他的缺点、优点，还有他整个成长过程中的复杂之处。我会提前做一些剧情逻辑的梳理、角色的剖析以及一些体能训练，保证林楠笙作为军人的一个状态。人民网：怎样解读“叛逆者”林楠笙？朱一龙：我觉得林楠笙是那个时代热血青年的一个缩影吧。在那个年代下的一些年轻人，有着坚定的信仰和报国的决心，他们没有忽视国家的危难而随波逐流。所以，他们不断想通过努力让自己变得强大，尽自己所能去保护人民，去保护自己深爱的国家。人民网：林楠笙有不少表现不同性格侧面的重场戏，如何准确演绎林楠笙不同阶段的状态？朱一龙：林楠笙在不同阶段的心境，面对不同人的态度，一定是不一样的。开拍的时候，全身心投入到角色当中，跟随着人物的成长去表达就好了。人民网：首次和童瑶搭档拍戏，你们在拍摄时是如何沟通交流的？这次和王志文等“老戏骨”也有很多对手戏，从中得到了哪些收获？朱一龙：童瑶老师非常专业，演戏也很松弛，现场一起商量、走戏都非常默契和顺畅，在工作当中大家都会拿出最专业的那一面去认真对待，非常好；王老师对演员这个职业的敬畏程度和敬业程度，非常令人钦佩。每天来到现场之后，你能感觉到他底气很足，他对于自己角色处理的方式和每一个细节，都已经做好了所有功课。人民网：网友都在津津乐道地分析各种细节，觉得这部剧草蛇灰线特别巧妙，你自己拍摄时有哪些觉得很精妙的设计吗？朱一龙：这部戏，不管是编剧、导演还是演员，大家好像都是细节控。所以在现场，小到一个道具、一句台词、一个反应，或者一个眼神、一个开门的动作，大家都会反复去打磨，希望能为观众传达更多信息。童瑶：朱怡贞身处黑暗心向光明人民网：第一次看到《叛逆者》的剧本时，你是什么样的感受？剧本在哪些方面打动了你？童瑶：首先故事很吸引我。这是一个很有诗意的剧，剧里的每个人物我都非常喜欢，每个角色都有自己的成长轨迹。朱怡贞代表了那个时代一批默默坚守在后方的谍报工作者，他们虽然不是奔赴在第一线，但又是很关键的存在，心里其实承受了很多孤独和痛苦。一路以来，她从一个充满激情的进步青年，到加入共产党、隐蔽在后方，需要极大的情绪控制力和非常坚定的信仰。他们一直生活在黑暗之中，只有前方微弱的光在照亮心里的路。人民网：朱怡贞这个角色有哪些吸引你的特质？为了诠释好这个角色，做了哪些功课？童瑶：她身上有很大的反差感，勇敢的富家小姐、进步青年、革命者，这几个身份同时呈现。这个角色横跨13年，我看完剧本后，也是把她根据时间和成长感分成了三个阶段、三种状态。同时，我也去看了一些书，比如《上海的金枝玉叶》《麻雀》和叛逆者原作者的《叛逆者》《邮差》，去了解那个时代的背景和人们的生活状态。人民网：“我是一个独立的个体，我只属于我自己，我可以做很多男性为国家做的事”，朱怡贞在剧中的很多台词，放到今天来看，依然有力量。朱怡贞这个角色给你带来了哪些影响？在当下有哪些现实意义？童瑶：她很有力量，她的很多想法和精神在当下依然很有意义。在那个年代，能够精神觉醒到这个层面，并为之奋斗努力，更令人钦佩。人民网：林楠笙和朱怡贞之间的感情打动了很多观众。你怎样理解剧中两人之间的情谊？童瑶：很深沉的情感，不仅仅是相互之间的吸引。林楠笙对于朱怡贞来说意义重大，让朱怡贞迅速成长，也更加坚定自己的理想，后来两个人一直向着同样的目标前进，彼此支撑，又不敢靠得太近，只希望对方能好好活着，一起走过这段黑暗的路。人民网：可否以印象深刻的一两场戏为例，分享一下当时的拍摄过程？童瑶：印象最深刻的就是刑场那场戏，对朱怡贞来说是一个关键转折点，这是她第一次直面死亡，她深刻意识到了革命是残酷的，道路是异常艰难的。但革命的这种大无畏精神深深刻在她心里，反而点燃了她心里的火焰。（作者：郭冠华）

原标题：国产谍战剧男主形象的进阶之路《潜伏》剧照作为我国电视剧重要的本土类型，谍战剧在发展历程中淬火了一批深入人心、难以磨灭的英雄形象，尤其在男主人公的塑造层面，谍战剧以传奇性与反差式的人物经历给予了角色充裕的表现空间。自我国第一部电视连续剧《敌营十八年》成功塑造了江波这样一位机敏果断、意志顽强的地下工作者形象之后，谍战剧的男主谱系一方面延续着忠于信仰与斗志昂扬的革命者气质，另一方面不断在元素杂糅中丰富身份标识，寻求超越个体的审美突破。步入21世纪，以《誓言无声》《暗算》为代表的作品拉开了谍战剧创作“黄金时期”的帷幕。前者聚焦于许子风和骆战两位反间谍人员的调查行动，一老一少既有互相间的理解阻碍，也有磨合中的合作共识，在舒缓含蓄、深沉克制的情节推动中实现了精神信仰的代际传递；后者则通过柳云龙分饰的安在天与钱之江两人串联起“听风”“看风”“捕风”三个环环相扣的故事，特别是安在天这一角色交织着狷介与冷静、天才与偏执、理性与感性的性格张力，闪耀着多向度的人格光辉。相较于传统的反特题材，新世纪谍战剧的人物设定不再简单地加冕主角光环、丑化敌对势力，而是注重挖掘理想主义与私人情感之间的矛盾冲突，从而昭示出信仰高度与人性深度。其后，陆续播出的《潜伏》《黎明之前》《悬崖》《风筝》《红色》等剧塑造了一批经典谍战剧男主形象。首先，剧中反面人物不再是一味作恶、低智的刻板印象，而是拥有丰沛情感与高水准的“业务能力”，如《悬崖》中的特务科科长高彬，他既将警察厅内部工作安排得条理有序，又以缜密的思维对潜伏于此的主人公周乙屡设圈套，从侧面衬托了我党地下情报工作的艰难与危险。其次，这些作品注重彰显主人公复杂的内心情感，折射其笃定的革命立场。《潜伏》中余则成的知识分子气质与处事方式，让剧作在惊心动魄与妙趣横生间汇集戏剧浓度。在剧集结尾处，余则成与翠平的无言别离，既践行了关键线索的圆满传送，也成为“咫尺天涯”的动情写照。《风筝》中担任军统高官的郑耀先长年坚守无法自证清白的地下工作岗位，建国后，当他面对审讯坦承共产党员身份时，这一具有震撼性的反差桥段将全剧推向了高潮。《叛逆者》剧照这一时期影视作品中的男主形象拥有典型的艺术魅力，因此，在此后诸多同类题材的人设中犹能看到身影，之后的谍战剧创作曾一度陷入同质化的疲软状态。然而近几年，一些兼具口碑和市场的优质作品为谍战剧注入了新活力，也带来了一些新的面孔。《叛逆者》与《局中人》中的林楠笙与沈林，被赋予了身份转变的“觉醒”型叙事，在他们本就有着不俗能力的基础上，挖掘心灵的救赎，由此作出的选择蕴藏着更深刻的内涵。同时，作品伏笔丛生的悬疑推理和年代质感的精致场景所带来的“高级感”，更离不开与其人物成长的无隙融合。从《麻雀》到《隐秘而伟大》，李易峰饰演的陈深和顾耀东有着显著的变化，成长的赋能使得顾耀东这一形象有别于传统谍战男主的反差身份，而是在职场和家庭两个场域张弛相间、刚柔互补，将其与他人之间的微妙关系刻画得有滋有味，为自身蜕变不断铺陈出从属于内心的潜层空间。谍战剧男主形象的嬗变为该类题材的审美破局提供了经验与启示。一方面，应持续探索家国信念与革命信仰的理想化交融。这种理想化并非悬浮的，而应秉持“酌奇而不失其真”的创作态度，从以往的凸出“背负使命”而“远离亲情”，转为在明暗错落的战场之下流溢温情，透过人物关系里暗藏机锋的动作、台词等，实现传神写照 的效果。《伪装者》中明台、明楼与明诚三兄弟各自性格鲜明、所处阵营相异，但血缘间的维护与信任让亲情成为了信仰的港湾。另一方面，着力阐扬个性化与成长型的人物弧光。应当说，谍战人员在坚定信念的引领下，“步步深入”的谍战脉络经由线索暗号的明暗穿插、追逃节奏的张弛起伏、身份立场的平仄递换更加引人入胜。此间，捕捉主人公成长关键点的个性色彩与历史必然是关键，而不是让爱情戏份破坏应有的情感逻辑。在现实生活的叙事场域里，以现代都市为背景、维护国家安全为戏核的当代谍战剧也成为该类题材的重要分支，但以《守卫者·浮出水面》《暴风眼》《风暴舞》等为代表的此类作品，多数人物形象的塑造还有简单化、脸谱化的倾向。作为类型拓展与创新表达，当代谍战剧如何让观众更好地体验植根于时代语境的谍战故事，如何在视角拓宽的同时更深入人性细微地描摹，并透过“男主”这一角色切口进行洞观？若想解开这些谜题，或许可以从那些经典谍战剧吸取经验。（作者：闫伟，系中国电视艺术委员会编辑部副主任；朱斌，系山西师范大学戏剧与影视学院2019级戏剧与影视学专业博士研究生）